今季劇評近乎全面停產，我們的唯一希望橋子也忙於應試，分身不暇。實在有點不好意思（其實也沒有多少人在意）。引用橋子的說法：「如同一位台灣的日藝BLOG主說的，沒幾套是真心想追看。筆者這季亦是有一搭沒一搭的在追看，真是懷疑自己對這領域的熱情正漸漸消退中。」

早前看過《華麗特務》和《烏龍派出所》，連最基本的惹笑功能也達不到。實在寫不出什麼鳥來。我不禁懷念之前寫宮藤官九郎的《未來講師》和《流星之絆》時的感興，雖然劇集本身不算出色，但我仍然有恆心的各寫了萬字評論。甚至穿鑿附會以「作者論」解讀。別人跟隨偶像和演員追看，而我就是跟隨編劇和導演。表面上是出於堅拒接受偶像文化的脫俗心態外，骨子裡也只是祟拜名牌的俘虜而已。（文：李喂凸）

 《少年手指虎》以中年人重組Punk樂隊為經，以描寫兄弟情和自我認同為緯。為什麼要說中年人呢？年青人不是更配合這主題嗎？宮藤官九郎一副「中年危機關注委員會」口吻解答：「如果讓二十來歲的年輕人當主角，因為他們擁有未來，所以再艱苦的巡迴之旅也能撐下去，因此我想換成沒有夢想也沒有未來的怪叔叔們來編織故事。」 儘管如此，電影中依然不離青春、熱血和兄弟等男人情主調，加上特定「興趣」範圍，一貫「宮藤式」的表現。與其說是他的絕活，不如說他只擅長這樣說故事。看看《未來講師》一轉調寫女人心就顯得如何作繭自縛，欠缺神采就可知一二。他更自己當起導演來，又不免擔心重蹈《真夜中的彌次先生喜多先 生》的覆轍。

我們外行人也知道，Punk是帶著反建制、反社會、顛覆傳統的反叛精神。這些看似是年輕人的產物，竟在中年人心中重新發芽。其實這才是電影的題旨：即使人老了，也不是怎麼厲害，但不需自暴自棄，不應顧忌太多，做自己想做的事吧......(詳情請參考鼓手Young(三宅弘城)在醫院的說話)同時，也暗諷了對現今流行音樂的無聊、網路上的不可靠、甚至世人對Punk支持的膚淺：「只要有姿態，世人就膜拜」（？）。

我等宮藤的支持者，自然愛上綱上線地解讀其作品，自得其樂。但自己眼中的美女，別人未必認同了。他的幽默和笑點不倒位是小問題，畢竟這些因人而異。客觀而言，宮藤最為人垢病是劇本散亂無序，時空穿越難以適應；太多胡鬧的笑點，以致沒有深刻的人物內心描寫；對於題旨，也住住僅僅擦過，但終究沒有深入鑽研下去。就此片來看，倫理之情刻劃的確薄弱。也不會令人大開眼界得「哦！原來Punk就是這樣一回事」。雖則如此，他繼續以自由奔放的想像力和前後呼應的隱喻來本身缺點。

實在不想花太多時間作以上解讀，因為只要看宮藤的無里頭笑點，我就已滿足了。首先全片穿插無數趣味笑點，惡搞Gackt，高田純次和L之餘又不忘幽Sex Pistols和七十年代偶組合（這個我不肯定）一默；樂隊在車上搖色情雜誌和唱歌挖苦剛分手的栗田（宮崎葵）；一班小孩比中指；Jimmy（田口智朗）看女孩走光看得感動落淚......其次，結局中的三個鋪排更是令人驚喜不已：

1．二兄弟（佐藤浩市、木村祐一）各自打傷了肩膀後，栗田找來小白臉男友充當低音結他手，二兄弟「二合為一」當結他手。前後呼應了少年時哥哥教弟弟彈結他的片段。再多的怨恨也好，親人間的是回憶是抺不掉的。

2．Jimmy原來一早已懂得說話，白爛的「快去喝農藥」歌詞不幸曝光。沒有內容的東西還能流行，聽眾也是只求娛樂，不求甚解吧。最後又要慘受結他頭擊，仿佛一切都回到原點，Rock n Roll never die！

3．栗田還是回去老家壽司店，意味著四人（不把小白臉男友(勝地涼)算進去）已「長大」，不再需要栗田這個「媬姆」了。更有趣和矛盾的是栗田由始至終也是討厭 Punk，同樣呼應了一開始她對Punk的態度。對，即使你不喜歡Punk，也會被其精神所感染。遇到不喜歡的事物，不妨以欣賞的角度看待，總有其可取之處。

宮崎葵表示很欣賞宮藤，故在拍《篤姬》時，也忙裡偷閒來接拍。我貪心地希望所有喜歡的演員都能參演一下宮藤的作品（下一個到淺野忠信）。因為他給演員很大的發揮空間，激活了演員的喜劇細胞。看著宮崎誇張的「囧」表情、一而再重複的拋開職員証閃人、在醫院大罵四個大男孩，猶如照顧孩子得心灰意冷的媽媽一樣。 時而活潑、時而委屈、時而強硬，全都演得活龍活現。就同一年齡層的女優比較，她和蒼井優的演技已甩開其他對手了。

宮崎葵走的演員道路也是值得一談，記得在接拍《NaNa》時，網上已有人大表失望。因為她不是屬於「那個世界」的，情況就如她不會拍月九偶像劇一樣。她在人們心目中始終是不太主流的。皆因她多年來主力接拍電影，除了能保持新鮮感，也有更多一級的導演和演員合作的機會。她現在的處境可以和田中麗奈比較：初出道的田中麗奈也是以電影為主，在日本2ch看過一說：「如果田中麗奈一開始就挾著當紅氣勢演偶像劇，相信現在已是當紅日劇天后了。」我大表讚同，起碼不會被評為「收視毒藥， 樣子像人工製造出來般假」。她和宮崎葵一向審選劇本，對於她們的星途是好事嗎？時而勢易，一言難盡也。有機會擇文再談吧。

回應上文關於宮藤的指摘，我也沒法全力反駁。要知道，支持者總是隱惡揚善的。只要簡單的以他原創和改篇作品的劇本作比較，就可以看出其原創劇本多是趣味有餘、扎實不足。看頭一、二次還覺新鮮，再看下去已知道只是技倆而已。但若遇到金銀斧頭的手仙子問我「要看他的原創劇本還是改篇?」，我還是會回答「原創劇本！」。我始終認同他是一個作者，有自己的世界觀，日劇已獲獎無數，希望他在要求更嚴苛的電影世界，能闖出好成績吧。

 　李喂凸，名字取尼維特諧音，祖雲達斯球迷，村上春樹、宮藤官九郎、椎名林檎、小田切讓、淺野忠信、Perfume擁戴者（是的，名單越來越長），女星喜歡田中麗奈，新歡是北川景子。                   

短短的36分鐘，從正宗飛鳥（岡田將生）的父親說要成為女人開始，就是充滿歡樂的開始。因為這個原因，他決定不讓他真實的個性於外界知道。在高中時，他是劍道社的主將，文武兼優，偶然遇到了將是轉學成同班的都塚（夏帆）......

其實這套最好玩的地方，是男女主角的反差。即男生外表陽剛，實有著女生的細緻溫柔；女生看來可愛，其實是有功夫又不會做蛋糕.....首集來看，無疑岡田夏帆有把 那種味道演出來。看到那可怕的「東西」加上配樂，已笑到不知所謂了，最後對那些混混的武打，以及「因為看到你就想保護的衝動」…總之，輕鬆好玩。

再來就看之後的續航力如何了，這類劇最怕的是後繼無力......片尾的兩位主角扮古裝的片段，值得一讚。

橋子，台北人，誤打誤撞成為會員，日藝區最有心有力作者。因《女王的教室》 重投日劇懷抱，最愛福田麻由子、志田未來、井上真央。大學畢業，現正預備公務員考試中。

為了作這篇評論，我刻意重讀一次早前介紹Perfume的拙文。過程猶如翻看童年的日記，有種不堪回首昔日醜事的感覺。一些形容和用詞極不恰當（特別是有關技術用語）。但與其極力迴避自己的不足，或是以獻醜不如藏拙的心態待過，不如力求改進，或是繼續不堪下去。

我對香水已由「支持」加溫至「追捧」的熱度，我盡力不錯過收藏她們任何一場現場演出，每星期一次的《Perfumeのシャンデリアハウス》和《Music Japan》，追看程度比日劇更緊密。甚至懷疑自己開始有偶像膜拜的傾向。以我這年紀來說，還對三位二十歲小妹妹如此著迷，的確有點不好意思，又一次感到不堪和羞辱。

香水已經完全融入我的生活中，我還不時翻聽《Game》，直至《⊿》的出現。

比起椎名林檎的《三文八卦》，《⊿》的期待度遠為不及。一來只隔「一年之癢」；二來對於聽西洋樂為主的我，日本樂壇的慣例是大為不同的：大碟先收錄三至四首已發表的單曲。上月我看過《⊿》的歌曲名單後，頓時涼了一截。連同早有「流出版」的《Night Fight》，B-Side的《Edge》和《願い》，「12-6=6」，即是大碟只有一半「新歌」。

因此我難以避免地忽視舊歌，以偏蓋全地以新歌作為先入為主評價指標。如果落在只有主打歌撐場面的作品上，將會大減其耐聽度，難以吸引人不停翻聽。

《Game》除了大熱的《Polyrhythm 》和《Chocolate  Disco》外，還有其他高水準的歌曲如《Butterfly》、《Macaroni》、《Game》等等，歌曲次序安排巧妙，聆聽時不用跳歌。我曾介紹給一個對電子音樂冷感的朋友聽，她說有倒吃甘蔗的感覺：一開始難以接受的電子感強烈的歌曲，慢慢也聽得成癮了，就如Noochi也說Perfume的音樂是愈聽愈有感覺。那麼，《⊿》又如何呢？（文：李喂凸）

容我先無視舊歌。在Perfume City的討論帖，《I still love U》和《The Best Thing》是不少人的心水之選。前者充滿歐洲八十年代歐洲電子味道，旋律美妙得給任何一位日本女歌星唱也能流行。PV中前半部三女一本正經，情深款款的唱情歌模樣（於我，有點扭泥作態......），到後半轉折入副歌那部份，又重現《Polyrhythm》的跳線變聲，據說是三女正在受腳底按摩折磨，A-Chan還暗喊：「好痛！好痛！」。有人說這樣破壞了歌曲原本的風味，是中田康孝畫蛇添足之舉。變聲又意味著要現場演出必須空唱，象牙塔的居民又要大力討伐了。或許他就是不想令歌曲落入「給任何一位日本女歌星唱也能流行」的庸俗，於是刻意求工。想起周星馳在《食神》中的對白：「比你估到， 我就唔係食神啦 ! 」。但中田不是神，沒有必要把他所有舉動也解讀為神的意旨。

 《The Best Thing》，依然是那麼甜甜稠稠，無疑是有當細碟單曲的潛質，惟新意欠奉，典型中田House曲式。還要費神才分得清主歌部份誰在主唱。和《I still love U》一樣，埋沒了三女各自的特色。其實A-Chan的抱怨也不無道理：「你作一張大碟廣告完以後加了很多特技......根本沒有這種歌聲！這證明上面那個是假的......」只是以她今時今日的地位和身份，她還是不應該在公開場合這樣說。

《Take Off》和《Speeed of Sound》繼續走向非Song-Based的實驗。前者大有在演唱會當開場曲的架勢。後者和Coldplay一曲同名，風格當然南轅北轍，是一首以英文單字串連的「Casuple化」歌曲。連同《Edge》，這類曲風是我非主打歌的首選，一方面展露其尖端流行感，另一方面也很適合現場演唱時表現，有抄熱氣氛的作用。

新版的《Edge》，加重了搖滾元素，高能量狂飆讓人血脈沸騰。加上多樣節奏和樂器變化和複華麗的舞步，眼睛和耳朵的雙重享受。但我更喜歡代代木的「What is Disco？」版本。

以下就是我評價《⊿》的重點了，除了《Edge》和《Kiss and Music》外，其他新歌都沒有強烈突出風格，取材偏向最令人受落的House曲式，難以留下深刻印象。我依然懷念《Game》、《Serect Serect》和《Butterfly》的嗆勁和酷，還有《Macaroni》的簡單Synthpop，可惜一切也不復見了。還有《Night Fight》和《I still love U》的「戰衣」和舞蹈未免太普通了吧，和《Dream Fighter》那件黃青蛀舞衣根本沒有分別。還記得《Take me Take me》有性感挑釁的椅子舞、《Game》玩激光劍、《Serect Serect》的人偶機械舞嗎？全都極盡視覺享受之餘又饒富玩味。恕我想像力貧乏，這堆新歌中，我不知道那一首能會有這樣高度娛樂性的表現潛力了。

持平而論，細碟《Love the World》、《Dream Fighter》、《One Room Disco》，我一律照單全收。到了今天，我依然認為頭二首是大碟中最動聽的歌曲，也許是我庸俗、也許是我主觀。這二首歌曲雖然不太電氣化，甚至很J-Pop，但無可否認非常成功把三女各自的特色表現出來。猶以《Dream Fighter》為甚，Noochi的主唱，左右聲道不停穿插Kashiyuka和A-Chan的和唱，極富立體感，強烈建議大家以耳機聆聽。也喜見Kashiyuka有漸現吃重之勢，和較為中性乾淨聲線的Noochi和 A-chan相比，Kashiyuka的娃娃音是最易辨認的。如歌曲是只有二段主歌，節奏和歌聲就不需要太大變化，但當在一人一段共三段主歌的歌曲如《Dream Fighter》和《Baby cruising Love》時，轉折到副歌前的那一部分主歌就明顯要有出更大對比變化了，這樣才能彰顯旋律的高低起伏。在這個時候，就是我們的「小惡魔」登場時間了。同樣的道理，也適用於《Love the World》和《One Room Disco》的過渡句一樣，Kashiyuka的獨唱非常突出。

《One Room Disco》有《Chocolate  Disco》翻版之嫌，歌詞和舞蹈渲染三女的青春活力。這些小巧精緻的電子流行曲，一直是Perfume的殺著，我從來沒有擔心過中田炮製此類歌曲的能力。倒是害怕一走出這個框架，就傾向流手作業地重複舊作，《⊿》顯得他略有黔驢之態。別忘了他還有Capsule和Gem，一個搞不好混淆了就......

在日藝討論區談論到：「中田和Perfume是相輔相乖的關係，還是中田才是Perfume掌握生死存亡的大腦？」我也偏向後者的說法（一大可能是我不身在日本，隔岸觀火的純以「音樂」角度出發）。 在《Game》中，他和唱片公司就成功因應「材料」，作了一個很天才的「做法」。一年後的《⊿》水準下跌，你可以說我杞人憂天，眼看她們獲得唱片大賞、成為電視節目的常客、討論區的熱話、大碟首週銷量二十萬、「可能」是當今最受注目的女子組合，支持和反對者日增，不敢教人擔心起來。我不是害怕她們會變質（從來視她們為偶像），而是希望唱片公司、中田和Perfume三方面，能好好認清其該行的方向。

就Perfume的經歷和表現來看，或許她們心中的憧憬是當如Speed的流行組合（特別是A-Chan）。她們年輕時沒有受太多的電子音樂薰陶，猜想初出道的她們該沒有想過當電子組合吧！只是誤打誤撞，因緣際會才轉型的。三女也不是經典的Pet Shop Boys或英國女主音電子組合Ladytron般可以唱現場玩樂器，也不能自己創作。以致個人表現被淡化，實力被質疑。這真是魚與熊掌的取捨嗎？我一直認為，她們的演出可以加入Live Band 和DJ，提高真唱的比例，這樣很難做嗎？A-Chan會甘心一直只表現跳舞嗎？

而在製作音樂方面，作為一個想一得二的挑剔樂迷，我要求中田作一個最老掉牙的方法「取得商業和藝術的平衡」。流行曲繼續流行、電子化的繼續電子（很廢話），甚至應該走得更偏鋒。這樣才能令芬香飄流在人耳間，一直飄浮不散。而不是像《⊿》，只有普通香水的威力：維持一時的芬香撲鼻，但觸不及神經，持久力有限。

和《⊿》無關，最後一說對三女有著不同看法：別被Kashiyuka會笑的眼睛、娃娃音和齊陰髮型所欺騙，其實她是「表裡不一」的。這樣形容完全沒有貶意。因她是一個非常聰明，世故圓滑的女孩。她有著爽朗又不拘小節的男生性格。看幕後片段，私底下她該比A-Chan更愛說話。

 A-Chan繼續是話題製造者，總愛說一些的未經大腦的言論。是有心或無意？只是她才知道了。也許樂迷如我偏向相信是「無意」，有人會喜歡一個虛偽耍心計的偶像嗎？日本網友戲謔她長得像人猿，惟細看其五官輪廓，不失為美人胚子。 A-Chan很美的，不要再黑她，好嗎？

無論如何，即使Kashiyuka和A-Chan再好，Noochi始終是我心目中 No.1。我發現她有卡通化地的瞪大眼和咬唇的習慣，加上她不會全情投入地表現喜劇，表演後又不好意思地尷尬的以笑場帶過，相比起另外二人的自然演出，這樣生澀的害羞表現，確實不是一個專業演員的行為。唯這顯得她純真的天然呆的一面，在CDTV的「最理想當女友的歌星」的選舉中，她連續二季進入十大，可惜我沒有投票權，不然我一定會灌一百票給她。喔，我有點羨慕她的誹聞有男友了。

以最直接但又麻煩的評分方法：

七分（以全大碟為單位計算）
 六分（以新歌為單位計算）
十分（如果是死忠的話）
一分（如果討厭Perfume的話）
 又長又臭呵...... 

   李喂凸，名字取尼維特諧音，祖雲達斯球迷，村上春樹、宮藤官九郎、椎名林檎、小田切讓、淺野忠信、Perfume擁戴者（是的，名單越來越長），女星喜歡田中麗奈，新歡是北川景子。                   

「有種看到舊片，會心一笑的感覺」是我看了這次月九劇的主要心得。

職業籃球後備上矢真輝（山下智久），立志作小提琴家的白河莉子（北川景子），看似兩個沒有交錯的主線，在街頭的籃球場遇到了。共同點是，在各自的夢想、志向遇到了瓶頸和人生的低潮。（文：橋子）

真輝打算和女朋友七海菜月（相武紗季）結婚，如果能夠打入總決賽的話，但事總與願違，加上又得降薪，而菜月表面上是完美的女孩，但其實卻一點一點地懷疑真輝能否帶給他幸福？又和新進球員代代木（金子ノブアキ）發生了「關係」......

莉子是在二流大學音樂系畢業，樂團面試時因為絃斷而未錄用，崇拜的鋼琴老師，原來根本只看長相，令她差點只想在朋友麻衣（貫地谷しほり）書店打工…...因為真輝和莉子在籃球場彼此鼓勵，有了初次的印象。

中間又穿插了川崎（伊藤英明）教練和莉子的邂逅......首集就已是錯綜複雜的愛戀關係了。

這樣就構成了本季月九劇的首集，我一面觀賞，一面又聯想到另一套同為月九的經典劇。沒錯，正是96年的《Long Vacation》，無論角色設定、場景道具等，都滿相似的。唯一的差別是，少了那時的餘悸吧。

儘管如此，以首集整體來說，筆者還是算滿意的，至少演員都算有努力去表現角色的特點了，而且劇本大森香美，或編劇永山耕三，也盡心地把月九該要的元素，呈現得可圈可點啦。

雖然我覺有種對90年代的全盛期的懷念與致敬，亦感歎時光已不可再回頭了......

主題曲B'z的歌很搶耳，值得一提。

 誠如撰寫椎名大碟的筆者所謂，即使不如過往那樣完好，但依然要往前看吧。太侷限在某個圈子打轉，你根本不可能發現到什麼值得玩味的事情了。對我而言，仍然要說，日劇很再現全盛時期，但不代表沒有拿得上檯面的水準之作。

因為家裡的電腦顯示卡故障，所以只用另台下載，然後有空去網咖追看了。故到目前為止，只看了《官僚的夏天》、《俠義看護》和《Daddy?Daddy》三套，其他則容下篇再介紹吧。（文：橋子）

關於館廣司大叔的這套朝日劇集，故事其實和07同季的《父女七日變》之本質差不多，都是說父女情感與衝突。不過這次館叔是演一位暢銷的戀愛小說作家伊崎龍之介，總能說很多戀愛的理想，女兒伊崎明（南澤奈央），表面上覺得有位知名作家的父親沒什麼，其實有頗深的感情。

當然，首集來說，故事就是說父親對女兒交往的對象、特色始終擔心，還造成了小明好友的男同學誤會，然後在電視說出一套道理，讓女兒認同感動，再從生氣變成原諒。以我看過不少劇集，這類的結構其實不難掌握。所以，仍然是注重在演員的表現。

館叔這次的演出，依然沒令人失望，有不少肢體語言、表情、內心戲，有讓我笑到。首次看演出的南澤奈央也有不俗的表現，反而是飾演小早川悠樹（黑石英雄）作戲稍為生硬了些，不過都不太在意就是了。

總之，首集而言，我還是滿喜歡這套的，希望後面可以延續應有的水準吧。

橋子，台北人，誤打誤撞成為會員，日藝區最有心有力作者。因《女王的教室》 重投日劇懷抱，最愛福田麻由子、志田未來、井上真央。大學畢業，現正預備公務員考試中。

在這個二季日劇交接的時間，我有鬆一口氣的舒暢。一來不用再受什麼「月九已死」、「龜梨是毒男」、「日劇水準愈來愈低」的無病呻吟轟炸。二來舊去新來的期待總是美好的。那管經歷過一次又一次的失望，還愛以手先一試水溫，不如意最多離場，沒有燙傷的風險。

關於舊去新來的期待，我想說是其實是......

《三文八卦》是椎名林檎睽違六年的個人原創作品（撇除斎藤的《平成風俗》和東京事變），用望穿秋水和引頸以待來形容今次女王的回歸實不為過。在這六年間：她的兒子已經八歲了、她會上時裝雜誌、為電影《惡女花魅》作配樂、破天荒為日劇《Smile》作主題曲《很多的財富》、十週年紀念活動--推出精選大碟和Uniqlo合作搶錢、脫去臉上的標記性感痔、大方展露性感，把自己包裝得更有女人味......一切一切彰顯其轉變。　（文：李喂凸）

在聽過《旬》後，我暗付:「為什麼以這樣平庸的歌曲作主打細碟呢？就如《很多的財富》一樣，很普通的流行曲而已。」雖說大碟是整體性的，但第一主打歌可不能亂挑的，它有著預報大碟取向的作用。這教我不禁擔心起來，我沒有奢望林檎做回昔日那個憤世嫉俗的搖滾女王，但平淡至此，實在始料不及。

無論如何，對於林檎，我還是樂意被「騙」去付鈔購買。我在家聽、在街上亂逛時聽、在車上聽、甚至在工作時也聽，音樂不如電影，要重覆又重覆品嚐才能定論。

依大碟順序聽，初時被前半部花俏的《流行》、《勞動者》、《密偵物語》和《都合のいい身体》所吸引。以《旬》為分界點，前半的歌曲都是搶耳爽朗之作。誰想到林檎會Hip Hop起來？《密偵物語》是《真夜中は純潔》的翻版，一首以爵士樂為底蘊的探偵劇主題曲，我想起松田優作的《探偵物語》。更期待現場演出會怎麼玩。《都合のいい身体》充滿氣勢的遊樂場式曲風，一貫齋藤NEKO的風格，他仿佛要把歌曲每秒都塞滿豐富的樂器演奏，全曲毫無冷場和轉折，但坦白說，我對此已開始感到厭倦（倒是要留意林檎的演譯得很Bjork），也許是《平成風俗》的後遺証。

後半部的歌曲，我喜歡又來玩Rap這一套的《尖った手口》，由激進的重電子肌理再突然調慢到中版交織著主唱的副歌，集Funky和Dub於一身。還有回歸基本的《凡才肌》，愈是簡單的編曲、愈少樂器伴奏，愈考功力，也突顯了林檎漸見嫺熟圓滑的唱功，和風琴的演奏可謂融為一體。全曲的情緒鋪陳充滿張力，這種曲風對對林檎不是新鮮事，但和搖滾一樣百聽不厭。

《三文八卦》找來不同人跨刀製作，是一張完成度高，編曲和歌曲風格多元化的佳作。它不是最能最俘虜人心的《勝訴Strip》和《無罪》般以搖滾姿態攝人、也沒有及《加爾基、精液、栗子花》的偏激主題性，風格和取向統一，而是像東京事變一樣，繼續反覆琢磨，繼續繁複華麗，不用太花心思就會喜歡上的作品。依然不離「娛樂」和「流行」二大取向。

近年林檎給我的感覺是，她持著自己是「椎名林檎」的大名，有力承擔轉變的風險，不作奉承聽眾的音樂。她更勇於不停涉獵，她不是不再搖滾，只是不「那麼想經常搖滾」而已。就像偶然行性感的女星一樣，偶一為之更顯珍貴。我不諱言我還依依不忘九十年代的她，也不會說自己很喜歡現在的她，但做人要往前看，與其懷念過去，不如展望將來。音樂的歷史是不巧的，但音樂也是背負著前人的開拓而來的。

接著而來，還有舊愛木村Kaela和新歡Perfume，不如有營養的蘋果，我不能保証沒有吃膩巧克力的一天，對她們的熱愛何時會熄滅，只有天知道！這幾天，我不停灌自己吃《⊿》的巧克力，後感另文再談。

　李喂凸，名字取尼維特諧音，祖雲達斯球迷，村上春樹、宮藤官九郎、椎名林檎、小田切讓、淺野忠信、Perfume擁戴者（是的，名單越來越長），女星喜歡田中麗奈，新歡是北川景子。

其實會想看這套，是因為稻森泉難得主角的作品，從《悠長假期》，就有注意到她的演出了。追究下去，又覺劇本之扎實、角色之立體，雖然到後面有一點拖戲的感覺，但亦不失為本季頗為優秀的作品了。當然，演員用心經營，使該套劇更添加多許說服力。

筆者覺得在角色的層次，即兩方家庭的心境轉折，是該套最值讚賞的地方。從得知野口智也（嘉數一星）過失殺害清貴後，臬月（稻森泉）及其未和彥（山本太郎），尤其是後者，從不知所措，甚至有逃避的心態，在漸漸深入了解兒子在學校情形，他的喜好興趣，甚至他遇過什麼難以啟齒的事（被公園一位流浪婆婆當作去世孫子摟抱）後，開始反思自己對智也缺乏全盤的認知，原來養育了這麼多年，竟到案發後，才能知道孩子在心理上出了什麼狀況。進而，父母也開始調整心態，把過去忽視的問題，一步一步的去改變。（文：橋子）

另一方面，受害者小澤清貴（佐藤詩音）的家人，也從失去兒子／弟弟的傷痛，從對野口家的怨懟、痛恨，慢慢地走出來，同時也反思是否自己也有一些問題。記得第三話吧，美帆子（川島海荷）明白說出，其實她對清貴有些許的妒忌之心，因為爸媽只寵愛著弟弟，好像她就算不在這個家也無關緊要，從這時令聖子（阪谷由夏）知道雖然失去兒子很痛，但還有一個成熟的女兒陪伴。我想，這裡開始，從精神崩潰漸漸回復。美子帆子看到育兒日記這段，筆者覺很好的一幕。父親秀昭（佐藤史郎）亦從痛楚中，經由聖子的訴說，以及野口審判的紀錄，皋月的信，了解到其實加害者的家庭，其實都一樣是平凡不過的，雖然仍然難以原諒，但依然選擇接受一切事實。

智也之所以犯下，因為無法忍受其他小孩，因為不理解緣由，就批評摯愛母親的不是，於筆者來說，可以理解，但仍覺讓另一家庭失去一個生命，就是不對的。在最後一話，智也還是覺他無法住在家裡，因為他仍然覺充滿罪惡吧，但最後有新生的弟弟，始終頓悟自己過錯何其重大，亦代表他的心智成熟了不少。

除了這些主線外，田中美佐子飾演的富田葉子，也扮演起非賞關鍵的橋樑角色，適時把緊張的氛圍緩和，唸智也日記時，筆者亦少少鼻酸。是啊，能夠說出那難以啟齒的事情，需要多大的勇氣，但生命就是已經挽不回了。最後兩話，都是說兩個家庭對「未來」的想法，也都有深刻的地方，不管如何，都是要繼續地走下去吧，就像野口母廂說的，用後面的人生，揹著這罪過認真走下去吧。

總的來說，劇情犯駁的地方，算是本季日劇較少的一套，唯獨節奏少少緩慢。可能是因為三本的漫畫原著，要改成10集的份量，所以能夠理解。當然，還是有日劇式的一廂情願及理想大同，but so what?能夠有深刻的感動就夠了。收視之亮眼，最終話收得18.8，絕對是本季黑馬，NTV始終是玩意外出線的能手。

 橋子，台北人，誤打誤撞成為會員，日藝區最有心有力作者。因《女王的教室》 重投日劇懷抱，最愛福田麻由子、志田未來、井上真央。大學畢業，現正預備公務員考試中。

 1.椎名林檎　ありあまる富《Smile》
其實近幾年才愛上椎名的音樂，尤其最讚賞她首張大碟，遲些都會寫下聽後感。
可能有了孩子，這首歌少了東京事變前時的火味，但我依然好喜歡這種輕搖滾+民謠的曲風。
看了下中譯歌詞，其實有點深澀呢，但少少會意。財富，未必是有形的金錢地位…只有自己才能明確定義吧。
很讚賞這套劇對外來混血的關注，可惜劇本未能深入一些。

（文：橋子）

2.Superfly　  My Best Of My Life《BOSS》

3.新垣結衣 うつし絵（愛與寬恕）
比起演戲，我喜歡歌手身份的她，歌聲不算很好，但一直有種甜甜的感覺…能夠撫慰人心的那種 。雖然沒有哭， 但覺得孩子的心靈、身邊家人的心情。無論加害的、受害的 或許曾逃避、曾憤怒
但依然勇敢地走下去吧。

4.Monkey Majik - Aishiteru《愛與寬恕》

5.阪井あゆみ - 横顔 《白色之春》

6.ARASHI - 明日の記憶《The Quiz Show》

7.福山雅治 －化身《魔女審判》

這套沒看，但歌曲都不錯（編按：影片中的秘書也非常不錯，安藤沙耶香是也！）

　橋子，台北人，誤打誤撞成為會員，日藝區最有心有力作者。因《女王的教室》 重投日劇懷抱，最愛福田麻由子、志田未來、井上真央。大學畢業，現正預備公務員考試中。

號外：

いきものがかり -ふたり 《我的妹妹》

收視低迷，劇集本身也不好看。幸好仍有日藝會員力撐為「可能是今季最動聽的主題曲」。

看到目前，基本上只是維持了水準，每話都是很順、快快地看過46分鐘，沒有很特別的感想。關於劇本，林宏司老師仍然擅長於掌握每個角色的特性，令演員發揮出該有的本事。不過，就劇情來說，就只能算「還可以」了，起碼刑警該有的元素，都有做到了，雖然有一點弱掉。(文：橋子）

第二話沒什麼地方可說的，是五集中略遜的，網路之神的說服力不算好高，而且最後擒拿犯人的地方，實在滿瞎的，就不多贅述了。反而三至五話，都能看到一些精彩的地方，所以，謹就這三回作下心得隨想吧。

Case.3的來賓是酒井若菜，飾演的是被性侵害的model由加里，看是被模仿犯作的，但原來真正主謀正是她本人，原來是因為不滿有女仔 人氣比她高，所以利用了傾慕的朋友作案，因而令競爭對手退出。而且要去偵訊時，竟還要補妝，連筆者都是搖頭嘆息，原來嫉妒令人心這樣醜惡、扭曲。溫水洋一 在這集亦是令筆者驚嘆，我真的以為他是溝女（編：在日藝區學壞左香港廣東話......）的老頭，原來一切都是為查案、找証據，演技真的…不愧是草根演員，表演功力只得一勁。

Case.4 and 5，山田孝之飾慎吾，中學時被同校人欺負，有「朋友」的挽救，但卻被那三人活活打死，慎吾匿名打給警察，卻以為不管事，從而心生不滿，計劃性地殺害了當中 二人，並綁走木元作為要脅，以為是讓人看到警方相形見拙的醜樣，實際上，他只是不任信人，而有逃避的心態罷了。

戶田是這兩話的主線，原來她也是從小就遭受欺負、排擠，令她不願與人交觸、溝通，不過最後她同山田說話並上銬那段，就當筆者花痴吧，她… 好…有…型…啊！澤里子訓斥並自責沒照顧好下屬，這瞬間令筆者聯想到「真矢」呢，不過天海就適合、筆者亦最鍾意她演這型的角色吧。雖然如此，但最後木元的 一些話就讓田島就範，沒什麼說服力，亦把前大半的緊張感破壞，相當可惜。

要言之，看了一半，主要都是看角色的魅力，天海依然很有說服力，喜歡竹野內如斯痞痞的性格，多少同悠長假期的野獸真二聯想一起，玉鐵這段， 希望後面能夠多些篇幅說下，為何他看到過去單位的同事，都有微妙感。溫水伯伯沒說說，第三話和話劇一幕，功力一流。花形拼命三郎也滿可愛的呢。劇本？反正 林宏司老師的極限也就到此了吧，不需苛責什麼了。

最後，下集必看…因為Guest是志田未來，看預告，坦白說差點認不出來是她呢，女大十八變看來真是如此也。

 橋子，台北人，誤打誤撞成為會員，日藝區最有心有力作者。因《女王的教室》 重投日劇懷抱，最愛福田麻由子、志田未來、井上真央。大學畢業，現正預備公務員考試中。

當看見是森安彩監製，武藤將吾的劇本，演員有堀北真希，再加上好幾名俊男，的確只令人聯想到07年夏季的《花樣少年少女》，所以不少日劇迷對《家有六子》 都不抱有太大期望，認為只是一部柴娃娃搞笑胡鬧的春季劇。而當首集啓播後，由於內容及發展皆在觀眾意料之內，更因此得到劣評如潮……基於筆者的本命正正就是此劇的主役堀北真希，而故事題材又是較輕鬆的類型(如前季的月9《無償的愛》，筆者便沒興趣了)，所以一直追看下去，不經不覺己經看了一半，發覺故事並不如之前一般所想，從人物的關係，故事的架構，以至各方面的細節，均看到精心的編排，正當大家又哀嘆今季日劇無甚選擇之際，筆者覺得大家要對《家有六子》，來一個重新的評估。 （文：AC米仔）

不過話說回來，首兩集內容又真是趕客的，只見將故事簡介直述在觀眾眼前，如主人公千里的背景，如何遇上玩具大亨大藏新造(草刈正雄)，直到千里搬 進"Trick Heart城堡"去執行新造定下契約書的條件等等一件不漏，內容完全未見為往後埋下伏線，亦不見有甚麼驚喜，因此不少人包括筆者，難免會以為故事是圍繞主 人公千里和六名繼子，透過完成契約書的條件去成為一家人，間中搞下笑，無甚特別……可是，故事發展至今，原來上述的一切也不重要，所謂契約書的條件也只不 過是背景，真正要讓觀眾入勝的，正是一般人看到這故事大岡想問的問題；為何新造要挑選千里？為何新造好像完全了解千里的背景？為何新造要千里和六名繼子共 處？相信以上的幾個問題，才是真真正正的故事中心！

其實經過首兩集的簡介背景，到第三，四集時千里和其中五名繼子已可建立良好的關係，而長子大藏風(要潤)因手持新造的另一封遺書，與知道內情的新造部下時 田修司(山本耕史)和小金井響子(高島禮子)，是引導故事的重要人物，另外，一直對千里照顧有加的田邊大叔(田山涼成)好似與新造是認識的，他與千里的父 親峯田徹(鶴見辰吾)亦有可能是幕後黑手，上述的各人在故事中的戲份亦漸重，透過他們在故事的行動，應該可以解開觀眾對《家有六子》的各個問號，亦從中帶 出《家有六子》這故事有趣之處。

至於演員方面，最搶眼的首選大藏猛(岡田義徳)，這位超齡飛車族是劇中的笑點，當中又不乏一些感性的演出，這位與真希合作多次的型格演員，由老師與學生到 今次倒過來成為繼子與後母，他與真希的對手戲當然合作純熟，所產生的火花是亦最令筆者留下印象，其餘的繼子均不過不失，只是大藏風出場時間實在大少，難以作出評論；而堀北真希的表現尚算合格，在大藏家內還可應負自如，但一轉回流浪少女的身分時，總嫌肢體動作上不夠神似。

最後，讀者或許會懷疑筆者是受本命的影響，評論不夠中肯，但既然大家已為其他日劇吐血幾近身亡，何不給多一次機會堀北真希，給多一次機會森安彩、武藤將吾，亦同時給多一次機會自己呢！

AC米仔，日藝區資深會員。支持的球隊自然是AC米蘭，本命就是堀北真希。

看到第五話，故事著實老套，但是能夠感動即是很好的了。

先簡略說下二到五話的主線。筆者覺800萬的問題，沒有拖泥帶水，處理得不錯。春男知道不是康史拿走的，什麼都沒有的他，因為さち的麵包而感到溫暖。可能有人覺無聊，但看到又搬站牌又是佛像的，我卻是有笑到一下啦。（文：橋子）

因為爬樹拿到的照片，以為是女友和康史生下的女兒，但又很在意、關注她。康史知道欺負的小孩會來道歉，不是因他去學校說情，而是春男的「要脅」，心頭更不是滋味。不願告訴他真理子的墓地，亦是出自於不接受她會喜歡這樣不負責的男人吧。

去掃墓和後來知道さち是其親生女兒，都看到春男懊悔的心，但已過了八年，一切都很難再挽回了。就如康史說的：「不願你這雙髒手去碰さち」，因為在他覺得，這代表對真理子的責任與諾言吧，亦表示了他比春男有能力愛。

有一大段，正是提到康史告訴加奈子，關於女兒的「真相」，筆者會說他的確是個責任心強的好人，不過真理子內心的真正想法又是怎樣，很難去明白吧。不過，我覺找照片那段有些刻意了，連栞都只是為找戲作一般。

社會很現實呢，因為坐監過，所以已被這個結構貼上標籤，正式員工都未有機會，意謂沒有能力照料女兒的一切。不過，之後應還是會讓さち知道真相吧。

一直覺小栞的存在感不算好強，只是穿插春男和大橋的橋樑的功能。不過，至少第五話，簡單帶到了她的身世，多少可理解為何她會自我放逐。

就這樣，順順地看到了第五話，也沒有太多的感想，只是覺淡淡的哀愁，也沒有太多的高潮，但又覺不會太悶。其實亦是我喜歡追看日劇的原因，如果這樣的劇情變到台灣八點檔，不知會玩多少爛狗血了。

橋子，台北人，誤打誤撞成為會員，日藝區最有心有力作者。因《女王的教室》 重投日劇懷抱，最愛福田麻由子、志田未來、井上真央。大學畢業，現正預備公務員考試中。

原本不在觀看名單的劇集，和《愛與寬恕》一樣，意外成為必定每周追看。NTV這季的水準又回來了，向來都佩服該台之敢於實驗性、爭議性的題材。

看了兩集，大略就是用利用一個益智節目，以和主持神山悟（櫻井翔）有過一面之緣的guest為串連，令他想起那塵封的記憶。整個節目，表面上是製作人是冴島涼子（真矢みき），但真正主導的卻是導演本間俊雄（橫山裕），看到目前，只能推敲本間和橫山有什麼「過節」吧。（文：橋子）

兩位來賓，都有「不能說的秘密」，但在神山的一問一答，逐漸進入他們那陰暗之面。除了讚賞櫻井的主持功力外，飾演過氣歌手的安藤康介（哀川翔）和人氣手機 小說家Mika（美波）都演得頗有說服力。個人比較欣賞後者，看《有朋俱樂部》時，只覺她是好聒躁的女孩，原來她內心戲都很到位的，特別是最後向讀者道歉 這幕，都有些感動。

當然，橫山裕和真矢的對手戲都很精彩，尤其是後者，她把恐懼、憤怒的樣子一覽無遺。橫山則令我相信，J家還是有識作戲的20代。

下集是筆者都滿欣賞的成宮寬貴，第四話則是淺野溫子，願不要淪為公式化就可。

每段親情都可歌，但值不值得為其費神伴唱又是另一回事。那管在日藝討論區中被指摘「很喜歡畫等號，太輕易下定論」。我還是要挺起胸膛地大聲說：「如果不是小田切讓的話，我早就不追看了。」

別著急，《我的妹妹》沒有動用一千字粗言穢語寫咒文的程度，它只是質素平庸罷。流暢有餘，深刻不足，看後沒有什麼個人感覺，實在難以寫出什麼特別的觀點出來。也許我可以地嘗試分析每個人物的心理層面，或是解讀當中的象徵意義。但這除了班門弄斧外，就沒有什麼樂趣了。

矛盾的是，小田切讓是我喜歡的演員，他是那種不用向朋友隱瞞，可以自豪地表明自己是其支持者的「另類選擇」。很多人會標籤他為騎呢怪雞 Cult味獨特非主流藝術系演員。我認為這是缺乏認知的片面看法，就如伊勢谷友介、淺野忠信、松山研一和松田龍平，那個不是從主流中走出來呢？那個只會拍Cult片？（如果真的要選日本Cult片王，非哀川翔莫屬）主流或是另類都好，還以為上年走遍巴西、韓國和中國的他會遠離電視界，這是小田切讓拍畢《時效警察歸來》後的第一套日劇。因此我不能不看，也不能不寫（你自以為是什麼啊！）。加上看到橋子這樣孜孜不倦的寫劇評，我也不好意思躲懶了。(文:李喂凸)

先小人後君子，《我的妹妹》的敗筆有三：

（１）粗枝大葉的劇本
回顧首二集戲劇元素：黑社會、婚外情、快如即食麵的性愛、墮樓、婚外情被撞破、自殺未遂。一切事情之始末皆來得太快，太不著痕跡。我不是保守地厭惡過於戲劇性的情節（相反而言，缺乏爆點的又被評悶氣），我的著眼點是劇情缺乏人心的刻劃，所有人都好像沒有堅定立場，搞不懂他們腦袋在想什麼：害羞又難抵女人誘惑的哥哥（小田切讓）、婚外情被撞破即回心轉意的律師（田中哲司）、一心尋死又輕易被說服的妹妹（長澤雅美）。

（２） 宣之於口的感動
要表現人物的心理狀況，最直接方便方法就是對白。第一集兄妹在公園對談，第二集哥哥在燈塔下勸解解妹妹，都教我印象深刻。與其說是對白設計得精準感人，不如說是二位演員演得入木三分的效果（這個容後再贅）。難保証往後每一集都會出現這個場面：其中一方說得如何傷感委屈，只要另一方拋出一句：「因為你是我的妹妹／哥哥呀！」，一切事情就仿佛迎刃而解（連自殺也放棄了）；接下來，就是感性哥哥回憶童年時間：「這教我回想起以前童年的事…….」最後，以蒙太奇手法的風景作結。二兄妹的描寫只有橫向，沒有縱向。也許有人會看得感動哭泣，但於我而言，這種赤裸裸，所有感情都宣之於口的對白。就如把洋蔥球當成催淚彈一樣，威力有限。

（３ ）不明所以的劇情走向
看網上論壇留言，對於二集結尾的筆鋒一轉意見多是猜不透「究竟劇集是主打溫馨感人還是懸疑？」略帶詭秘的情節為劇集填上一抺懸疑的色彩，幸好只是一點點，並沒有喧賓奪主的脫軌表現，劇集依然是以兄妹間的羈絆為骨幹。也許編劇池端俊策有見市面上已太多生老病死的親情劇，於是換成好男人糊里糊塗地倦入命案，搞不好會更有看頭。無論金錢名利理想紛爭都好，其目的都是藉此來考驗和見証親情的可貴（我不相信有編劇會無聊到純粹為懸疑而懸疑）。

自作聰明的偵探時間：就表面証據來看，桐原理子（友阪理惠）的死和妹妹有關，這是昭然可見的安排。我猜想這支線會有以下發展：哥哥知道/ 誤會了真相-->怨恨妹妹-->九鬼（千原弟）或是警察參一腳-->患難見真情-->原諒妹妹。以這樣的一件小事作爆發點，對內涵題旨有何助益？對於觀眾來說是驚喜還是錯愕？是新意還是俗套？當然，我不是編劇。事情也沒有這麼簡單，其餘支線還有哥哥在職場上的制肘、和醫院理事長女兒的感情線、妹妹對家庭的態度......

哥哥是社會上的「贏家」，以獎學金修畢醫大，兼任醫生和講師。惟表面的風光掩飾不了內裡的缺憾--他拙於處理人事關係，受上司和同事排斥，銀行存款只有三十八萬，還要反問妹妹借三百萬。他猶疑是否該效法爸爸，離開東京回鄉開診所。可見他對金錢名利不太在意。

相對而言，妹妹就是現實和機靈的時代女性。為了賺錢，可以當陪酒女郎、當借貸人、犯險收購珠寶，無所不用。為了愛情，她不計較搭上有婦之夫，到保鮮期已過，她還泛起輕生之念。

看此男弱女強的一對。若深入解剖，其實二者皆不離傳統兄妹的形象。表面上像是現今社會「人愈大，就愈疏離」的親情關係，但彼此相繫的親情是牢不可破的。妹妹對於哥哥的纏身感到不耐煩，也許只是渴望自立和成長的表態。她的內心處依然重視和依賴哥哥。始終在遇到不順事時，只有哥哥才值得信賴，他會不計較危險（黑社會和燈塔）守護在她身邊。她調查桐原理子的身世，除了是著緊金錢和不願看到哥哥受騙的表現外，不排除是她一直對哥哥有非親情倫理上的愛，她想一個人霸佔著哥哥。抱歉，又來偵探時間，要怪就怪罪於《33分偵探》的鞍馬六郎！

忍得很久，總該論到我最想說的話題吧。

自《心靈感應》後，小田切讓再演醫生的角色。二者皆有異曲同工之妙：天賦異稟、不受大眾歡迎、拙於表達、欠成熟。而他那副「拿你沒辦法」的嘴臉、優柔寡斷的行為、娘娘腔的跑姿，又令我想起《時效警察》的霧山修一郎。有時除了劇惰和演技外，留意一個演員的心路歷程，和前作的文本互涉，也是看劇的樂趣之一。小田切讓由肢體、說話節奏、語氣和眼神，都合符角色的特性。雖然我是男生，但也會被他的眼簾散發的魅力所吸引。他的眼神總會散發不耐煩的怨鬱和哀愁，有一種難以言喻的神秘感，他對天下世事毫不在乎。當妳以為漫不經心的他很容易控制，加快腳步就可以追緊他時，他又會突然消失。

在劇中他的眼神稍為收歛，溫柔內歛的對著長澤雅美。好不容易才逃過了眼神攻勢，豈料他又以聲音殺得我一個措手不及。聽著他以磁性聲音獨白，又不期然想起《東京鐵塔》電影版中那句GULUGULU　GULUGULU。如果再說下去的話，還有他的獨特衣著、衣架式的身型比例、流浪漢的髮型和鬍子......恐怕要另作一篇千字文細述才行。

說到這兒，好像有點花痴了。只能肯定我沒有羨慕香椎由宇！抽身以旁觀者角度看這個「小田切讓」時，發覺他有一個罩門--他不是一個容易和對手有火花的演員，他是那種只要站在一旁，就很有存在感的演員。加上演戲時獨特節奏感，可不是一個容易配搭的對手。因此他更要找一個級數相若和氣質合配的女演員才能擦出火花，否則只會出現貌合神離的慘況。簡單的說，他不是一個年輕演員的好老師。別誤會我在明貶暗褒，在他臉上貼金，我只是懇請他好好向前輩學習一下。對象又是淺野忠信啊。

那麼長澤是小田切讓的好搭檔嗎？我不想從這個偏頗的角度切入。無可否認，長澤的演技一向是高水準，但總是欠缺突破，沒有脫胎換骨的演出。這回她的表現也恰如其分，眼神流露的熱情好勝對比小田切讓的內歛、以及對談中的互相「比試」，讓我們更能投入二兄妹的狹小世界中。如果她可以在掌握情緒變化的表情和節奏時更熟練，加添一點變化和深度的話，那就無法挑剔了。

我樂於看見長澤多作嘗試，演一些耍壞的角色，對她的星途有百利而無一害。看看近年進步神速的戶田惠梨香，就是一個活生生例子。

配角群中，最注目的是千原弟，自從小時接觸志村健後，一直對日本諧星有濃厚興奮。他們從來不是影視界的主流，成功轉型的也不多。我也會特別留意欣賞的諧星在日劇或電影的演出。正如我總希望AV女優「從良」後都能在演藝界闖出成績一樣，原來我還有愛心和同情心，只不過已冬眠很久罷。

現今諧星界，好笑的不少，不好笑的也太多，這是供給與需求下衍生的現象。從《London Hearts》中認識千原弟，對他的印象是機智幽默，不乏佳句。好歹他不是那些只靠一招半式混飯吃的諧星。提起諧星，今季還有《名偵探守則》的木村祐一，他的導演處女作《偽鈔》也剛在四月上映，（希望不會比松本人志的《大日本人》爛）。我滿看好他的星途。

要投訴本來預想配角名單有小日向文世、要潤和芦名星。小日向文世演爸爸，後二者演小田切讓的醫院同事。可惜全部落空。相較之下，現在的陣容未免太星光黯淡了。

如果看完本文，覺得只是小田切讓的歌頌文的話，那先在此說聲不好意思。我知道蒙面超人迷會討厭他為了漂白，和古珈劃清界線的態度。也有喜歡本劇的人會認為指控太苛刻無情。但我就是沒有意思寫一篇完全沒有個人感情的實用文。或許收視的失利，有人會判定小田切讓和長澤是收視毒藥。我也不會以小田切讓比某某收視天王更好演技和電影上的成就更高來反駁他人，以獲取認同，這只是自我感覺良好，迴避現實的狡辯術而已。

無論如何，我也會追看下去。除非質素再往下跌五十層，難看得不能令人接受。否則我還會繼續撐下去，直至......我撐不下去時（冷笑~~~）。

李喂凸，名字取尼維特諧音，祖雲達斯球迷，村上春樹、宮藤官九郎、椎名林檎、小田切讓、淺野忠信、Perfume擁戴者（是的，名單越來越長），女星喜歡田中麗奈，新歡是北川景子。

如果不是後半大澤繪里子（天海祐希）和犯人的針鋒相對，只會是《醫龍》的警界版。

從《Last Friends》、《風之花園》、《平凡奇蹟》到本季這套，富士木10時段，就水準或話題而論，已經比該台的招牌月九來得出色很多很多。起碼這是筆者除了NTV水10之外，很讚賞的劇集時段。（文：橋子）

 大澤繪里子經朋友野立信次郎（竹野內豐）推荐，返回東京警視廳，新成立的「特別犯罪對策室」作組長。但事實上，這個單位只是高層為應付媒體，而作給外界看 的「門面」罷了，無實質的權力。繪里子底下的成員，亦是被警視廳各部門放逐的「精英」，分別是木元真實（戶田惠梨香）、花形一平（溝端淳平）、岩井善治 （小林劍道）、山村啟輔（溫水洋一）、片桐琢磨（玉山鐵二）以及奈良橋玲子（吉瀨美智子）。

 當然，成員有各自的難題，個性上也差異滿大的。我看到這裡時，只是覺得：「林宏司編劇又來這招了。」看了醫龍或Code Blue，也都是一些各自在性格上、心理上有差異的成員，如何從中得到教訓，進而在心智上成長，變成一個很厲害的團隊。

既然劇本的結構已經約略了解，那就是看演員的表現了。以這集的連續炸彈客的事件來說，我覺得最大的亮點，是繪里子和嫌犯野垣泰造（武田鐵矢）的對質，詳細 過程就不贅述，相信讀者會很清楚。連筆者都差點以為繪里子的心理戰術失敗時，一隻手機和調早了15分鐘的手錶，又讓局面完全翻轉，真是一山還有一山高，看 來，在紐約的五年真沒白混呢。這段完全把兩位演技派的實力展現無遺，驚歎連連啊。

其他演員方面，暫時還沒看出，但之後幾集，又會一步一步地深入究竟每個成員的心理，以及個性的原因吧。不過竹野內依然型味十足，戶田惠梨香也愈大愈靚喎。

有非常不錯的開頭，希望之後仍然看到精彩的部份。

  橋子，台北人，誤打誤撞成為會員，因《女王的教室》 重投日劇懷抱，最愛福田麻由子、志田未來、井上真央。大學畢業，現正預備公務員考試中。

經過近二季的停產後，本季開始要重新振作了。原本計劃只寫天海姐套《Boss》，但看了阿部寬這套，又有了些想頭，就隨筆寫寫吧。

這季開始，會寫的劇集，均只寫初評、中場、總論三篇。因為筆者忙於準備公務員考試，沒有太多時間心力。又想到，每周寫一集心得，不免淪為劇情大要。反正，又不太在意排名、reads這類東西。

說回這套關西火10，「沉重、無奈」是筆者看畢首集的感受。（橋子、oolongtea、Eggio）

對佐倉春男（阿部寬 飾）來說，女朋友的病情能好轉，比什麼都重要。但是，為八百萬的醫藥費，殺人坐監九9年，到底值不值得?出獄的生活費被偷，又什麼都無法做，看到他和日本上班族走相反方向，被邊緣化的象徵，無疑可悲。

知道女朋友即使有了八百萬，卻仍是去世了，這意謂真的什麼都沒有了吧。於是，只能向和真理子相處過的男子，現開家面包店的村上康史（遠藤憲一 飾）問清楚，但看來答案應會後之後，漸漸清淅吧。

兩個副線，亦是之後會開展的劇情吧。一個是康史和加奈子的「女兒」村上さち（大橋のぞみ），印象深刻的是，春男近看她時，好像想到了誰一樣…在公園的畫 作，把春男背後加了雙翅膀…小孩其實反而是了解誰是好人壞人，抽絲剝繭後，應就是會知道她的生父就是春男，一見如故，已為後面的劇情舖陳。

另一個是目前看來好似無關的西田　栞（吉高由里子），鎮日對住電腦寫blog的少女，在天台上和小島勇樹（遠藤雄弥）的對話，好似說明對社會不滿，逃離現實的女孩，筆者估不外是父母在社會上地位不錯，但孩子卻不滿虛偽的大人世界，從春男上面，好像看到什麼似的。

真理子去探監，春男故意說反話，令她傷心這幕，是當中筆者覺最鼻酸的一段。倒是さち拿草逗著春男玩以要小栞教上網兩段，令我笑了一下。

阿部寬的首集表現，又令筆者為之驚嘆，那種落魄、悲哀，以及回想種種不堪的心理，都是說服力十足，大橋望美的首次演出，不知道好不好，但覺得可愛。配樂部份，絕對成功地帶動那種沉重的情緒。劇本反而要多看幾集才能評斷，但首集來說，已算是ok了。

連續兩季的空白，思索如何寫出值得一讀的文章，但現在只覺，把自己的感受一字一句的呈現，就足夠了。

 橋子，台北人，誤打誤撞成為會員，因《女王的教室》 重投日劇懷抱，最愛福田麻由子、志田未來、井上真央。大學畢業，現正預備公務員考試中。

 交流對談:
oolongtea：
小孩被叔叔一嚇就不安報警
當年《Last Friends》瑛太被跛腳的錦戶亮打得落花流水，跌下樓梯，又血流如注，又不見他那麼聰明？
還是公民意識好了？

阿部和麵包師傅不要再拖泥帶水！對這種啞口黃蓮情節沒有耐性。

Eggio：
好正常啦。
只是八，九歲小孩看到一個如此惡棍的叔叔，不害怕就奇怪了。
那防狼器就是用在這地方了。

從阿部要坐監，就看得出這故事發生的社會是有警察的。
我反而覺得白石美帆對她姊姊一無所知到這地方感到奇怪。

oolongtea：
反而覺得她沒有好好利用防狼器，又不是用來兇人又在不停按。
阿部又是蠢的，他一句話都沒哼啦。
白石不知道不出奇，她姊姊未必想到好的男友是黑道嘛。

Eggio：
吉吉好美！
我猜很大機會是他朋友私吞那筆錢。
阿部在監禁期後同紺野說的話真的看到哭了，現在好像冤枉坐左了十年監似的。

oolongtea：
老實人在這個世界注定被人佔便宜的，白春明顯就是一例。

Eggio：

 oolongtea，最愛上野樹里，靠search engine找到HKCM，做CD-Rom發現「岩咀形」成為其中一員。

  Eggio，日藝區爛GAG王，從《折翼天使》喜歡上上野樹里。